恶魔的复仇剧—Sweenty todd：The Demon Barber of Fleet Street @ 小小月的神秘基地

一般上在美国百老汇的歌舞剧，大多是浪漫的，乐观的。像《chicago》、《hairspray》；但是疯狂理发师《Sweenty todd：The Demon Barber of Fleet Street》却是一部复仇剧。它说的是一个复仇的故事。这也就难怪Tim Burtom会选择它来拍成电影了。

因为这就是他最擅长的地方，以电影写实、放大细节的方法来拍摄，将舞台剧上无法表现出来的暴力冲击做出了强烈的挥洒，更具煽动力。

也就摆脱了舞台剧原本的套子，有着丰富电影感。

既然是歌舞剧，为什么有些片（Exp：《chicago》）可以双赢，有些则雷声大雨点小（Exp：《Rent》）？我在拜读了一位台湾影评人对这部戏的评价后，和他有同样的看法。

……證明題材本身絕非取決電影好壞的唯一因素，更重要的是如何將原來的故事以最具電影感的形式，透過場面調度加上剪接所組成的影像成果。像《金牌製作人》的電影版，幾乎以呆板的鏡頭一場場「紀錄」這些歌舞戲碼，看起來實在一點新意都沒有，被痛批不是沒有道理。~《瘋狂理髮師》：提姆波頓的魔法新妝，影劇摩人- StevenTu

（以下为故事情节，要保持神秘可以跳过。）

《瘋狂理髮師》的背景設在十九世紀的英國倫敦，電影一開場就由剛從港邊上岸的強尼戴普（Johnny Depp），為這個角色唱出他對人世間的悲觀無望，對倫敦這個城市的深惡痛絕，原來一切都源自於他對惡霸法官托賓將他污陷入獄、並奪去愛妻的大恨。這份恨意化為滿腔的復仇之血，讓這個平凡的理髮師變身成新身份「史威尼陶德」。他回到老家，獲得暗戀他多年的樂芙特太太的出手相助，兩人明著開店作生意，其實一邊殺人一邊做人肉肉餅，請君入甕等待惡霸法官前來受死。電影故事源自十九世紀的傳說，1979名作曲家史蒂芬桑海（Stephen Sondheim）將之搬上百老匯舞台劇，大受歡迎，並獲得多項東尼獎，像其中幾首名曲如「Not While I’m Around」、「Pretty Women」，亦曾被天后芭芭拉史翠珊（Barbra Streisand）在暢銷的〈The Broadway Album〉專輯中重新翻唱。只是沒想到像「Pretty Women」這麼柔情似水的歌詞，在戲裡其實是在詮釋如此令人「毛骨悚然」的情境。

说完电影，来说导演咯。（也有提到一些些结局，不要看，跳过咯。）

Tim Burton在好莱坞是个很有自己风格的导演，外表上看来是运用了明星魅力+强烈视觉风格的结合。但是他就是一个怪杰，对那些特立独行、被排除在体制外的“怪卡”进行一种挖掘，挖掘出他们充满特别温柔的关注和神情。像《剪刀手爱德华》（Edward Scissorshand）中的爱德华、《Big Fish》中的天真老爸等，所以这个故事会让他产生兴趣也不无理由。因为这就是一场复仇剧。主角一开始就是被复仇蒙蔽双眼的人，心里头就是疯狂杀戮的心态。而在娓娓道来他的故事之后，所谓的正义代表法官摇身一变成为坏人。善恶是非就变成了不是二元对比，也变成了反转颠覆的极端。可惜的在于最后全部人都死光光了，剩下三个年轻的角色存活下来。

从一开始打字就看出了“血腥”的玄机（浓的化不开的红色从墙壁、椅子、地板、到较肉、烘炉、下水道……）看到这里，大概就可以猜到电影的主调：杀戮、复仇。

Tim Burton似乎就是要跟你说：我就是要把《血腥理发师》拍成很血腥的片子，所以看到中段那边血光乱飞的场面，应该也就不会惊讶。搞不好他还顺便调侃那些迟到的人：你错过的可多着呢。

而他的视觉奇观一如往常让人有着深刻印象。他把伦敦化成了灰暗而阴森。大量的黑色调充斥着整部电影，大概也只有Helena Bonham Carter在幻想美好的婚后生活是一片彩色之外其他就是一篇黑色调。整个灰暗的伦敦就变成了Todd眼中所看到的伦敦。所以让那些杀人画面喷血喷的让人刺眼。

要把三小时多的舞台剧减成两小时的电影，调度很重要。Tim Burton在`对话和歌曲上剪接的更加精炼，交叉的画面交待了个人心中的过往经历。就好像Johnny Deep和Helena在阁楼的对唱，两个人时而靠近，时而疏远。特别的是Tim Burton用一面破碎的镜子拍摄了两个人破碎而扭曲的脸孔。表现出两个人内在扭曲的心灵，一个被蒙蔽了双眼，另一个是为了爱情而欺骗。另外法官与Todd的对手戏，一首《Pretty Woman》唱着唱着，一个满怀恨意，一个得意洋洋。完全就表现出来了；仅靠着一首歌，两人的交叉互动，表现出极大的反差和荒谬感。

如果说Tim Burton的永远男主角，我一定毫不思索的在男主角的栏位上写下大大的Johnny Deep，而且还要画很大个感叹号在后面。

原因无它，Tim Burton在我脑袋中会联想到的，肯定就是Johnny Deep。一切就归功于《剪刀手爱德华》。

作为一个不按牌理出牌，个性奇特的明星，演todd这个复仇者看起来就好像吃饭喝茶一样，最考功夫的就是唱歌了吧？

原本的歌舞剧唱腔需要有点唱功，但是就演戏啊，唱歌似乎也不需要让人感受临场的细腻，所以拍歌舞片的导演似乎都有了共同点：“演”歌的能力大过于唱歌的能力。

基本上在里头的所有演员都不算是唱歌的卡，像強尼戴普、海倫娜寶漢卡特、亞倫瑞克曼（Alan Rickman）以及只客串兩場戲就搶盡鋒頭的沙夏拜倫柯恩（Sacha Baron Cohen），全部都是用演的取代了绝美嗓音，让角色透过动作和音乐词境结合出渗透率的能量。这样的Law看Nicole Kidman或者是John Travolta都是一个例子。所以对Johnny Deep来说，片中那些歌曲或许是对他的有点扣分，但他用极度外放的动作和表演演出了Todd的情绪张力，纵然歌艺不好，其实还能打动一下我的心。

基本上因为是歌舞剧，限制上就会大一点。当然就会看不出Tim Burton在编导上的表现。但是他把这部歌舞剧的深沉黑暗往下挖掘，挖出了属于它的电影感，也让《疯狂理发师》走出了原本歌舞剧的框框，涂上了属于Tim Burton的一个新标记。